Borys Ljatosjynskyj – en gömd röst i Europas musikhistoria
Lördag 21 april 2026, 19:00
Allhelgonakyrkan, Stockholm
Borys Ljatosjynskyj (1895–1968) är en av de mest monumentala gestalterna i Ukrainas konstmusik under 1900-talet. Forskare inom den europeiska musikhistorien placerar hans namn sida vid sida med ledande tonsättare som Béla Bartók, Karol Szymanowski, Dmitrij Sjostakovitj och Arthur Honegger. Trots detta förblev hans musik länge okänd för den bredare europeiska publiken – inte på grund av bristande konstnärlig betydelse, utan till följd av de politiska och historiska villkor som kom att prägla hans liv och gärning.
Ljatosjynskyjs talang och musikaliska tänkande kom till sitt tydligaste uttryck i hans stora orkesterverk, som gestaltar de storslagna dramatiska konflikterna i hans epok. Han var vittne till två världskrig, den bolsjevikiska kuppen, de nationella befrielserörelserna, den stalinistiska terrorn och återkommande vågor av kulturellt förtryck.
När hans mest monumentala verk, Symfoni nr 3, uruppfördes möttes den av långa stående ovationer. Symfonien bär epigrafen “Peace defeats war”, men Ljatosjynskyjs musik saknade ett segerrikt sovjetiskt slut, utan återgav en tragisk ukrainsk syn på kriget – och just detta gjorde verket oacceptabelt för de sovjetiska myndigheterna.
Kort därefter fördömdes verket, förklarades ”antifolkligt” och avfärdades som ”formalism – ett skräp som borde brännas”. Efter detta tystades Ljatosjynskyj som tonsättare, och hans verk uteslöts i praktiken från det offentliga musiklivet. I ett brev till en vän skrev han:
”Som kompositör är jag död – och jag vet inte när jag kommer att återuppstå.”
I dag framträder Ljatosjynskyj allt tydligare som en central europeisk tonsättare, vars musik förenar modernistisk kraft med djup lyrisk intensitet. Den berömda Symfoni nr 3 kan höras vid festivalens avslutningskonsert med Kungliga Musikhögskolans studentorkester i Kungasalen den 24 april.
I denna konsert i Allhelgonakyrkan möts den internationellt prisade pianisten Bengt Forsberg och den ukrainska sopranen Tetiana Zhuravel – nyligen hyllad för sin roll som Nattens drottning i Mozarts Trollflöjten på Kungliga Operan – tillsammans med Sofia Kolupov (violin) och Willem Stam (cello).
Programmet tecknar ett mångfacetterat porträtt av Ljatosjynskyjs musik: från tidiga intima sånger, tragiska pianopreludier till ett av hans mest betydande kammarmusikverk – Pianotrio nr 2. Trion skrevs 1942, under en av de mest dramatiska perioderna i både Ukrainas historia och tonsättarens eget liv. Verket blev ett sätt att bearbeta krigets verklighet och att skapa, med Ljatosjynskyjs egna ord, ”musik om Ukraina utan Ukraina” – byggd på minne och inre bilder. I dag räknas pianotrion till höjdpunkterna i hans kammarmusikaliska produktion, präglad av stark emotionell laddning och musikalisk koncentration.
Program:
Sångcykeln Misyachni tini (Månskuggor), op. 9
”Och månen är vit”
”Månskuggor”
”Nymåne”
”Månens försvinnande”
Tre romanser efter texter av fornkinesiska poeter, op. 17
”Den gamla sången” (”I mitt gyllene hus…”)
”Jag står på jaspistrappan”
”Bäcken där fågeln sjunger” (”Jag lever ensam”)
Ur Fem preludier för piano, op. 44
Pianotrio nr 2 i e-moll, op. 41
1. Introduktion (Maestoso)
2. Ballad (Andante sostenuto)
3. Intermezzo (Allegretto pastorale)
4. Tema med variationer (Andante sostenuto)
Bengt Forsberg är en av Sveriges främsta pianister, med ett särskilt fokus på kammarmusik, och är flerfaldigt prisbelönad. Han är utbildad vid Musikhögskolan i Göteborg och har även studerat i London och Köpenhamn. Bland hans nära samarbetspartners finns Anne Sofie von Otter, Cecilia Zilliacus och Andreas Brantelid. Han har framträtt som solist med bland andra Kungliga Filharmonikerna, Göteborgs Symfoniker och Malmö Symfoniorkester, samt ger regelbundet solokonserter. Bengt Forsberg är särskilt engagerad i att lyfta fram ovanlig och sällan spelad repertoar. Hans omfattande diskografi har belönats med flera internationella utmärkelser, däribland Grammy och Gramophone’s Recording of the Year. Sedan nära fyrtio år är han ansvarig för kammarmusiken i Allhelgonakyrkan.
Tetiana Zhuravel, sopran, är född i Kyiv och utbildad vid Ukrainas nationella musikakademi samt Operastudion i Kyiv. Hon inledde sin internationella operakarriär 2017 med debut vid Ungerska Statsoperan i Budapest som Nattens drottning i Die Zauberflöte. Sedan dess har hon framträtt på ledande operascener i Europa, däribland Palau de les Arts Reina Sofía i Valencia, Teatro San Carlo i Neapel, Oper Graz, Opéra de Metz samt vid Kungliga Operan i Stockholm. Hennes repertoar omfattar roller som Violetta (La traviata), Gilda (Rigoletto), Susanna (Le nozze di Figaro), Donna Anna (Don Giovanni), Zerlina (Don Giovanni), Olympia (Les contes d’Hoffmann) och Nattens drottning (Die Zauberflöte). Utöver operascenen är Tetiana Zhuravel en efterfrågad konsertsolist.
Sofia Kolupov, brittisk-ukrainsk violinist med masterexamen från Kungliga Musikhögskolan, är en etablerad solist och kammarmusiker med framträdanden på konsertscener som Wigmore Hall och Royal Festival Hall. Sofia spelar på en Bussetto-violin från 1670-talet som utlånats till henne av David Roth (Allegri Quartet) via Benslow Music Instrument Loan Scheme. Sofia arbetar i olika sammanhang, som ensembleledare och kammarmusiker till orkesterspel och tidstrogna framföranden.
Willem Stam är kanadensisk-nederländsk cellist med en bred repertoar som spänner över hela cellolitteraturens historia. Han är verksam som solist, kammarmusiker och dirigent i olika konstellationer. Stam är grundare av Ysaÿe Trio och medgrundare av New European Ensemble, som framför ny musik och driver konstnärliga projekt i europeisk kontext. Han har studerat i Kanada och Nederländerna och har samarbetat med framstående cellister och pedagoger. Som pedagog ger han regelbundet masterclasses internationellt.
Vid frågor om lokalens tillgänglighet, vänligen kontakta Felix Funke (felix@ukrainskainstitutet.se).