Grandfinal med Kungliga Musikhögskolans Symfoniorkester

Fredag 24 april 2026, 18.00
Kungasalen, Kungliga Musikhögskolan

Festivalen avslutas med en symfonisk konsert i Kungasalen med Kungliga Musikhögskolans Symfoniorkester under ledning av den ukrainsk-amerikanske dirigenten Theodore Kuchar.

Kvällen inleds med ouvertyren till operan Taras Bulba av Mykola Lysenko (1842–1912), den ukrainska konstmusikens grundgestalt och en nationalromantisk tonsättare som spelade en central roll i formandet av den ukrainska nationella identiteten. Lysenko utbildades vid konservatoriet i Leipzig och vävde senare samman den västeuropeiska musiktraditionen och dess formspråk med den ukrainska folkmusiken. Hans produktion omfattar över 600 verk – från operor och körmusik till pianostycken och orkesterverk.

När Taras Bulba kom i fråga för uppsättning i Moskva och S:t Petersburg krävde myndigheterna att librettot skulle översättas till ryska, då ukrainska var förbjudet i det offentliga rummet; Lysenko vägrade, och operan uruppfördes först efter hans död i Kharkiv.

Därefter följer ett nyskrivet verk av Kungliga Musikhögskolans kompositionsstudent William Paaso – en nutida röst som för in festivalens samtal i vår egen tid. Första delen avslutas med Ludwig van Beethovens Pianokonsert nr 2, med KMH:s pianostudent Jareem Wilmore som solist.

Konsertens höjdpunkt är Borys Ljatosjynskyjs Symfoni nr 3, ett monumentalt och filosofiskt verk präglat av djup tragisk spänning. Symfonin komponerades i efterkrigstidens Ukraina och uruppfördes i Kyiv 1951, där den möttes av långvariga ovationer från publiken.

Kort därefter fördömdes symfonin av Sovjetunionens myndigheter. I officiella utlåtanden kallades den ”antifolklig” och ”musik som inte har något att göra med livsbejakande sovjetisk konst”. Den betecknades även som en ”hymn till den borgerliga pacifismen, inte den sovjetiska patriotismen”. Efter detta tystades Ljatosjynskyj som tonsättare, och hans verk uteslöts i praktiken från det offentliga musiklivet.

I dag betraktas symfonin som en höjdpunkt inom den ukrainska symfoniska traditionen och jämförs ofta med Gustav Mahlers stora symfonier i sin existentiella räckvidd och emotionella intensitet. Med detta verk avslutas festivalen och dess tema Contra Spem Spero – "Utan hopp hoppas jag” knyts samman i ett uttryck för hoppets envisa närvaro även i mörka tider.

Program

Mykola Lysenko (1842–1912)
Uvertyr till operan Taras Bulba
William Paaso
Ombord på Solen
Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Pianokonsert nr 2 i B-dur, op. 19

Paus

Borys Ljatosjynskyj (1895–1968)
Symfoni nr 3 i h-moll, op. 50


Theodore Kuchar är en internationellt verksam och flerfaldigt prisbelönt dirigent med en omfattande diskografi på över 140 cd-inspelningar för skivbolag som Naxos, Brilliant Classics, Ondine, Marco Polo, Toccata Classics och Centaur. Han har nominerats till en GRAMMY Award, och flera av hans inspelningar har uppmärksammats av bland andra BBC och Gramophone Magazine. Genom sina inspelningar har han gjort betydande insatser för såväl den etablerade som den mindre kända orkesterrepertoaren. Under sin internationella karriär har han varit konstnärlig ledare och chefsdirigent för bland andra Queensland Philharmonic Orchestra, Fresno Philharmonic Orchestra, Janáček Philharmonic Orchestra, Orquesta Sinfónica de Venezuela, Slovak National Symphony Orchestra / Slovak Sinfonietta samt National Symphony Orchestra of Ukraine, med vilken han genomförde över 300 konserter i Kyiv och internationellt samt spelade in mer än 70 cd-skivor. Sedan 2020 är han chefsdirigent för Lviv National Philharmonic Orchestra, med vilken han 2023 genomförde en omfattande USA-turné med konserter i bland annat Radio City Music Hall och Carnegie Hall. Från och med 2025 är Theodore Kuchar även chefsdirigent för Academic Symphony Orchestra of the National Philharmonic of Ukraine i Kyiv.


Vid frågor om lokalens tillgänglighet, vänligen kontakta Felix Funke (felix@ukrainskainstitutet.se).

Previous
Previous

Vad är Ukrainas konstnärsdrivna scen, och hur slår idéer rot?